Sketch A Rose khép lại hành trình tại Mỹ, để lại nhiều xúc cảm trong lòng khán giả. Cùng hai nhà thiết kế gốc Việt Peter Do và Mai Lâm, Hà Anh Tuấn biến sân khấu Dolby Theatre thành bản giao hưởng giữa cấu trúc hiện đại và cảm xúc thủ công, tôn vinh niềm tự hào Việt Nam.

Ngày 18/10 vừa qua, ca sĩ Hà Anh Tuấn cùng ê-kíp đã thành công khép lại hành trình âm nhạc Sketch A Rose tại Dolby Theatre, Los Angeles (Mỹ), địa điểm danh giá nơi tổ chức Lễ trao giải Oscar. Với hơn 3.000 khán giả có mặt, anh đã mang đến một đêm diễn ngập tràn cảm xúc, để lại dư âm sâu lắng trong lòng người nghe.

Khác với những điểm dừng chân khác ở Úc, Singapore và Việt Nam, nơi âm nhạc dùng để cảm, để kể lại những ký ức, thì ở Mỹ, mọi thứ dường như trở nên trọn vẹn hơn. Không chỉ có sự góp mặt của nhiều ca sĩ, nghệ sĩ nổi tiếng cùng đồng hành trên sân khấu, chương trình còn gây chú ý khi đánh dấu lần hợp tác đặc biệt giữa Hà Anh Tuấn và hai nhà thiết kế gốc Việt là Peter Do và Mai Lâm.

Sự kết hợp ấy không chỉ mang đến diện mạo mới cho Sketch A Rose, mà còn khẳng định tầm vóc của nghệ sĩ Việt trên sân khấu quốc tế, nơi âm nhạc và thời trang hòa quyện để kể một câu chuyện mang đậm niềm tự hào Việt Nam.

NTK Peter Do: Cứng nhắc nhưng đầy cảm xúc

Trong Sketch A Rose tại Mỹ, Hà Anh Tuấn xuất hiện với hai thiết kế đến từ NTK gốc Việt Peter Do. Bộ đầu tiên là tuxedo coat đỏ đầy biểu tượng và bộ thứ hai phối jacket trắng cắt xẻ táo bạo. Cả hai bộ trang phục đều mang đậm dấu ấn của Peter Do: Tinh thần tối giản, cấu trúc mạnh mẽ và tính kỷ luật trong từng đường cắt.

Tuy nhiên, giữa hai thiết kế ấy, người xem có thể nhận thấy một đối lập thú vị. Một bộ chạm đến cảm xúc, bộ còn lại chạm tới giới hạn.

Bộ tuxedo coat đỏ không chỉ là trang phục biểu diễn, mà là ẩn dụ thị giác cho bản sắc và niềm tự hào Việt Nam. Lấy cảm hứng từ áo dài, Peter Do không tái hiện nguyên bản mà chuyển hóa tinh thần của nó sang ngôn ngữ hiện đại: dáng dựng thẳng, vai vuông, cổ dựng cao gợi lên vẻ trang trọng phương Tây, nhưng vẫn phảng phất nét mềm mại và thanh thoát của áo dài. Chính sự giao thoa ấy giúp bộ trang phục trở thành biểu tượng thẩm mỹ của buổi diễn.

Chất liệu cũng được Peter Do khai thác như một nhạc cụ. Những lớp lụa mịn và dày, sắp đặt có chủ đích, tạo nên tiết tấu thị giác, chỗ bắt sáng, chỗ lơi, chỗ đậm. Mỗi khi Hà Anh Tuấn di chuyển dưới ánh đèn, chiếc áo cũng sẽ di chuyển nhịp nhạc. Đây không còn chỉ đơn giản là một bộ trang phục, mà là một bản giao hưởng bằng chất liệu, nơi thời trang và âm nhạc thực sự gặp nhau.

Ngược lại, bộ jacket trắng iconic với đường cắt táo bạo ở lưng thể hiện nỗ lực của Peter Do trong việc đưa yếu tố high fashion lên sân khấu ca nhạc. Tuy nhiên, chính sự phá cách ấy lại khiến tổng thể chưa thật sự trọn vẹn, khi phần cắt cúp làm lộ vài khuyết điểm hình thể và thiếu đi độ hài hòa vốn là thế mạnh hình ảnh của Hà Anh Tuấn.

Dẫu vậy, đây vẫn là một thử nghiệm đáng khen và cũng một bước tiến dũng cảm để phá bỏ ranh giới giữa runway và sân khấu, giữa thời trang trình diễn và biểu diễn âm nhạc.

NTK Mai Lam: khi thời trang không chỉ để mặc mà còn để cảm

Nếu như Peter Do mang đến cho Sketch A Rose sắc đỏ của niềm tin và cấu trúc hiện đại thì Mai Lâm, một nghệ sĩ đa phương tiện lại bổ sung cho hành trình ấy sự dịu dàng, sâu lắng và tính thủ công mang đậm dấu ấn Việt Nam.

Bà được biết đến với những sáng tạo “wearable art”, nơi thời trang không chỉ để mặc mà còn để kể một câu chuyện đầy cảm xúc. Và trên sân khấu của Hà Anh Tuấn, bà đã đem đúng chất của mình để tạo ra một sản phẩm tinh tế, thủ công và chan chứa cảm xúc.

Trang phục do Mai Lâm thiết kế vừa mang yếu tố hiện đại lại vừa mang đậm tinh thần Việt. Điều đặc biệt không chỉ nằm ở phom dáng hay chất liệu, mà còn ở quá trình chế tác. Bộ trang phục được xử lý hoàn toàn thủ công với kỹ thuật thêu tay, đính kết và nhuộm màu tự nhiên, tạo nên bề mặt vải như có hơi thở. Dưới ánh đèn sân khấu, lớp chất liệu ấy hút sáng, phản sáng, khiến từng chuyển động, từng nhịp hát của Hà Anh Tuấn thêm bay bổng, tình cảm.

Đáng chú ý, họa tiết hoa trên trang phục được lấy cảm hứng từ bộ tranh thêu 3D “Vườn Mai – Xuân Đêm”, một trong những tác phẩm tiêu biểu của Mai Lâm. Cũng như âm nhạc của Hà Anh Tuấn, bộ trang phục là sự giao thoa giữa ký ức và hiện đại, giữa cảm xúc và kỹ thuật. Việc ứng dụng kỹ thuật thêu 3D không chỉ mang tính thẩm mỹ mà còn mở ra cánh cửa để khán giả cảm nhận sâu sắc hơn vẻ đẹp của nghề thủ công Việt, được kể lại bằng ngôn ngữ của thời trang đương đại.

Sketch A Rose: Hơn cả một concert

Hơn cả một đêm diễn, Sketch A Rose là nơi Hà Anh Tuấn kể câu chuyện về niềm tin, tình yêu và lòng tự hào Việt Nam bằng nhiều ngôn ngữ khác nhau. Từ âm nhạc, sân khấu đến cả thời trang. Mỗi yếu tố đều được chăm chút tỉ mỉ để không chỉ phục vụ phần nghe và nhìn, mà còn truyền tải một thông điệp văn hoá sâu sắc: Người Việt có thể mang bản sắc của mình đi khắp thế giới, một cách tinh tế và đầy tự tin.

Nếu âm nhạc là linh hồn của Sketch A Rose thì thời trang chính là cơ thể, nơi những cảm xúc được nhìn thấy, chạm được, và cảm nhận bằng mắt. Ở điểm dừng tại Mỹ, điều đó càng rõ nét hơn khi Hà Anh Tuấn lựa chọn đồng hành cùng hai nhà thiết kế Peter Do và Mai Lâm.