Thị trường nhạc Việt trong năm 2025 chứng kiến sự chuyển dịch rõ rệt từ xu hướng chạy theo các khuôn mẫu quốc tế sang việc tập trung khẳng định bản sắc nội tại. Các nghệ sĩ hàng đầu như Hòa Minzy, Soobin, JustaTee hay thế hệ rapper như Low G, tlinh đều có sự đầu tư nghiêm túc vào khâu tiền kỳ và hậu kỳ. Dưới đây là 4 MV tiêu biểu, đại diện cho những hướng đi sáng tạo nổi bật nhất của năm 2025.

MV Bắc Bling

MV Bắc Bling của Hòa Minzy là ví dụ điển hình cho việc sử dụng âm nhạc đại chúng làm phương tiện quảng bá văn hóa vùng miền hiệu quả. Thành công của tác phẩm trên thị trường quốc tế là minh chứng cho hướng đi đúng đắn của nghệ sĩ khi đặt bản sắc Kinh Bắc vào trung tâm của sự sáng tạo. Theo số liệu từ YouTube Charts công bố ngày 5/3, MV Bắc Bling đã đạt vị trí thứ hai trong bảng xếp hạng các video âm nhạc thịnh hành toàn cầu trong ngày. Thành tích này cho thấy khi di sản được đặt vào cấu trúc âm nhạc hiện đại và bắt tai, nó hoàn toàn có khả năng tạo nên sức hút mạnh mẽ với khán giả toàn thế giới.

Bên cạnh đó, sự góp mặt của nghệ sĩ Xuân Hinh bên cạnh Hòa Minzy và Tuấn Cry tạo nên đội ngũ nhân vật đại diện cho nhiều thế hệ. Trong khi nghệ sĩ Xuân Hinh đóng vai trò là “bảo chứng” cho những chuẩn mực văn hóa và làn điệu Quan họ cổ truyền, thì các nghệ sĩ trẻ lại mang đến sự sôi động cùng ngôn ngữ hình ảnh mới mẻ. Sự kết hợp này giúp tác phẩm vừa giữ được cái uy của di sản, vừa xóa bỏ rào cản về tuổi tác để tiếp cận tệp khán giả rộng lớn từ những người yêu truyền thống đến giới trẻ ưa chuộng xu hướng đương đại.

Về mặt hình ảnh, ekip đã khai thác tối đa giá trị của các di sản văn hóa khi ghi hình tại các địa danh nổi tiếng như đền Đô, chùa Dâu và làng gốm Phù Lãng. Việc đưa gần 300 người dân địa phương vào các khung hình mang lại sự chân thực tuyệt đối cho bối cảnh lễ hội. Những chi tiết như miếng trầu têm cánh phượng hay không khí làng quê Bắc Bộ không hiện ra sống động thông qua con người và cảnh vật thực tế. Điều này giúp MV trở thành một tư liệu văn hóa có sức sống mạnh mẽ và đầy thuyết phục.

Bắc Bling đóng vai trò như một "chiến dịch quảng bá du lịch và giáo dục di sản". Việc lồng ghép khéo léo các biểu tượng văn hóa vào âm nhạc đã kích thích sự tò mò của công chúng, khiến họ chủ động tìm hiểu về lịch sử và các điểm đến tại Bắc Ninh, góp phần trong việc gìn giữ bản sắc văn hóa Việt.

MV Mục hạ vô nhân

MV Mục hạ vô nhân của Soobin là dấu ấn quan trọng trong việc nâng tầm giá trị văn hóa Việt, bởi tác phẩm đã biến nghệ thuật Xẩm vốn kén người nghe trở thành trải nghiệm thị giác và âm thanh đầy lôi cuốn.

Thành công của tác phẩm được minh chứng qua vị trí dẫn đầu các bảng xếp hạng âm nhạc, như đạt top 1 trending Youtube và iTunes sau 1 ngày ra mắt. Điều này cho thấy di sản dân tộc hoàn toàn đủ sức nặng để cạnh tranh sòng phẳng trong dòng chảy âm nhạc đương đại.

Thoạt tiên, MV gây ấn tượng với tên gọi khá lạ tai. Mục hạ vô nhân (Mắt thấy không người) được chuyển hóa thành câu chuyện về hai thầy bói giả mù bị sự háo sắc che mắt. Đây là phép ẩn dụ sắc sảo nhằm phê phán những kẻ kiêu ngạo, sống vô cảm và không trân trọng giá trị thật.

Yếu tố then chốt làm nên giá trị của MV chính là sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa các thế hệ nghệ sĩ nhằm bảo chứng cho tính chuẩn mực của di sản. Cụ thể, việc Soobin mời 12 nghệ nhân nhạc cụ dân tộc cùng sự cố vấn của NSND Huỳnh Tú và sự góp mặt của NSND Tự Long đã giúp chất liệu Xẩm giữ được linh hồn cốt lõi. Cách làm này không những vinh danh những người đang thầm lặng gìn giữ nhạc cụ truyền thống như đàn bầu, đàn nguyệt, đàn nhị, mà còn đưa các giá trị này đến gần hơn với giới trẻ. Nhờ vậy, tác phẩm tạo ra một sự tiếp nối tự nhiên, giúp âm nhạc dân gian thoát khỏi định kiến cũ kỹ và sống lại mạnh mẽ trong lòng công chúng hiện đại.

Bên cạnh đó, đoàn làm phim cũng nâng tầm văn hóa Việt thông qua việc trực tiếp dàn dựng các bối cảnh thực tế như dựng nhà thật, thuê voi thật và huy động hàng trăm người dân tham gia. Hơn nữa, những biểu tượng dân gian như tranh Đông Hồ Bịt mắt bắt dê, Lý ngư vọng nguyệt hay các trò chơi múa lân, thả diều được lồng ghép một cách tinh tế vào câu chuyện để chuyển tải thông điệp “ăn ở cho lành”, biến những bài học đạo đức truyền thống trở nên dễ tiếp nhận thông qua lăng kính trào phúng.

Có thể thấy rằng, với Mục hạ vô nhân, giá trị văn hóa Việt được khẳng định rõ nét qua tư duy và bàn tay sáng tạo của con người. Việc mô phỏng các kỹ thuật điện ảnh kinh điển thế giới bằng chính bối cảnh và đạo cụ thuần Việt là cách tiếp cận thông minh, cho thấy sự tự tin của nghệ sĩ trong việc “Việt hóa” các tiêu chuẩn quốc tế. Vì vậy, Mục hạ vô nhân không chỉ đơn thuần là sản phẩm âm nhạc, mà còn là “lễ hội văn hóa thu nhỏ” giữa lòng nghệ thuật Việt. Tác phẩm đã thành công trong việc tôn vinh nghệ thuật truyền thống, đồng thời tạo cảm hứng cho làn sóng “hướng về nguồn cội” của thế hệ nghệ sĩ trẻ ngày nay.

MV Love Game

MV LOVE GAME của Low G và tlinh là “tệp lưu trữ” về giai đoạn chuyển giao công nghệ đầu những năm 2000, được tái hiện qua bàn tay của Giám đốc sáng tạo Ben Phạm và đội ngũ DUMMIE'S CLASSROOM. Thay vì chỉ sử dụng màu sắc làm phông nền, đoàn làm phim đã xây dựng một hệ thống đạo cụ thực tế như máy tính màn hình lồi, điện thoại nắp trượt và giao diện Yahoo! Messenger để thiết lập bối cảnh. Những chi tiết này đóng vai trò quan trọng trong việc định hình không gian hoài niệm, giúp người xem nhận diện ngay lập tức thời kỳ Internet bắt đầu len lỏi vào đời sống của thế hệ trẻ Việt Nam.

Concept của MV được xây dựng dựa trên kịch bản của các trò chơi điện tử giả lập như GTA: Vice City hay Sát thủ tình trường. Việc đặt Low G và tlinh vào trong thế giới ảo là cách xử lý thông minh để cường điệu hóa thói quen "thả thính" của một bộ phận giới trẻ. Dưới sự cố vấn của Việt Max, các góc máy mô phỏng góc nhìn thứ ba của người chơi game, tạo ra sự tách biệt giữa nhân vật và đời thực. Lựa chọn này giúp câu chuyện về những mối quan hệ không nghiêm túc trở nên hài hước, mang tính trào phúng thay vì mang nặng cảm xúc cá nhân.

Bên cạnh đó, DUMMIE'S CLASSROOM và ekip đã tập trung vào việc dàn dựng các bối cảnh lớp học và quán nét để tạo độ tỉ mỉ cho khung hình cũng như sử dụng các cú máy có tốc độ di chuyển nhanh, dứt khoát, khớp hoàn toàn với nhịp Miami bass sôi động của bài nhạc. Màu sắc trong MV rực rỡ, mô phỏng lại thẩm mỹ rặc chất Y2K vốn thịnh hành hơn hai thập kỷ trước. Việc tận dụng ánh sáng vào các mảng màu neon trong trang phục giúp nhân vật luôn nổi bật và duy trì được mức năng lượng cao xuyên suốt bài nhạc.

Toàn bộ MV vận hành như một trò chơi điện tử có tính toán kỹ lưỡng về nhịp điệu và bố cục, giúp khán giả dễ dàng liên tưởng đến thời điểm internet phổ cập thông qua các tiệm game online. Tổng thể sản phẩm cho thấy năng lực kết nối các giá trị cũ với tư duy điện ảnh mới, tạo ra sản phẩm âm nhạc có cấu trúc logic và phong cách riêng biệt, không bị trộn lẫn với các khuôn mẫu rap hiện đại.

MV Bông hoa nhài

MV Bông Hoa Nhài là một tác phẩm mang đậm tính "siêu thực", đánh dấu sự giao thoa giữa tư duy R&B lâu đời của JustaTee và ngôn ngữ hình ảnh đột phá từ bộ đôi đạo diễn Phương Vũ (Antiantiart) cùng Wannasaur.

Thay vì kể chuyện theo lối tuyến tính, đoàn làm phim tập trung kiến tạo những không gian hình ảnh giàu tính ẩn dụ, khớp hoàn hảo với chất liệu âm nhạc Soul-Blue của bài hát. Concept của MV được xây dựng như một chuỗi giấc mơ nối tiếp, cụ thể hóa lời bài hát về hình ảnh "bông hoa nhài" thanh khiết nở rộ trên bãi đất nâu thô ráp. Sự đối lập giữa vẻ dịu dàng của Phương Ly và nét bụi bặm, mộc mạc của JustaTee tạo ra hiệu ứng thị giác mạnh mẽ, phản ánh đúng tinh thần của một bản tình ca vừa hồn nhiên vừa sát thực tế cuộc sống.

Về kỹ thuật, sự kết hợp giữa Antiantiart và Wannasaur mang đến những khung hình có bố cục độc đáo, thoát khỏi các khuôn mẫu MV ca nhạc truyền thống. Đoàn làm phim sử dụng kỹ thuật dàn dựng để tạo ra những cảnh tượng có tính sắp đặt nhưng vẫn giữ được độ tự nhiên, không bị hoa mỹ quá đà.

Các góc quay cận cảnh kết hợp với kỹ thuật ánh sáng không chỉ tôn lên thần thái của Phương Ly mà còn làm nổi bật sự suy tư của nhân vật nam chính JustaTee, tạo ra một không gian ký ức vừa thực vừa hư.

Dù mang tính nghệ thuật cao, MV vẫn giữ được chất đường phố vốn có của JustaTee, tránh được sự sáo rỗng thường thấy trong các sản phẩm theo đuổi phong cách siêu thực. Tổng thể sản phẩm chứng minh năng lực của thế hệ trẻ trong việc chuyển hóa những ẩn dụ bằng lời thành những thước phim đầy mê hoặc, khẳng định vị thế của JustaTee bằng diện mạo chỉn chu và sâu sắc.