Theo giám đốc lâu năm Thierry Fremaux, năm nay ghi nhận 2.541 phim gửi từ 141 quốc gia tham gia tranh giải. Con số này nhiều hơn 1.000 phim so với 10 năm trước, nhưng vẫn thấp hơn ký lục đạt được năm ngoái. Trong tình thế các rạp phim ngày càng mất đi sức sống, phim nghệ thuật ghi nhận sự sụt giảm, đây có thể nói là một tín hiệu vô cùng đáng mừng.

Nhưng quan trọng hơn là những thử nghiệm mới mẻ của các nhà làm phim, dẫu đã nổi tiếng hay là tên tuổi mới nổi. Qua những kịch bản độc đáo, cách thể hiện khác lạ và nhất là những thông điệp đương đại, họ đã phần nào tái khám phá sức mạnh của điện ảnh, từ đó hứa hẹn mang đến một kỳ LHP đáng nhớ.

Sự trở lại của những “ông lớn”

Trong số 21 phim tranh giải chính thức, nổi bật hàng đầu là sự trở lại của 2 nhà làm phim đã doạt giải Cành cọ vàng trước đó, gồm Hirokazu Kore-eda từng được gọi tên với Shoplifters vào năm 2018 và Cristian Mungiu chiến thắng với 4 Months, 3 Weeks and 2 Days vào 19 năm trước. Trong đó đạo diễn Nhật Bản tiếp tục khai thác bản chất phức tạp của việc làm người, khi Sheep in the Box xoay quanh một cặp vợ chồng nhận một robot làm con trai mình. Cũng như Monster đi vào các góc tối nội tâm dù là người lớn hay là trẻ nhỏ, bộ phim mới này hứa hẹn đặt ra câu hỏi vô cùng thức thời trong thời đại này: liệu máy móc có tình cảm, và sự chung sống giữa người và máy có được tốt đẹp?

Trong khi đó nhà làm phim Romania Cristian Mungiu lại gây bất ngờ khi mời nữ diễn viên Na Uy Renate Reinsve vào phim của mình. Năm 2025 cô thành công đặc biệt với vai diễn thuyết phục trong phim Sentimental Value của đạo diễn Joachim Trier, chiến thắng Phim quốc tế hay nhất tại giải Oscar cũng như được đề cử Nữ chính xuất sắc nhất. Trong dự án mới mang tên Fjord, cô sẽ đóng cặp cùng nam tài tử Sebastian Stan để trở thành một cặp vợ chồng với 5 người con di cư từ Romania đến Na Uy sinh sống. Trong quá trình đó, những bỡ ngỡ, hoang mang sẽ được khắc họa một cách đặc biệt.

Với giải Oscar, đạo diễn Iran Asghar Farhadi từng 4 lần lọt vào vòng trong ở hạng mục Phim quốc tế xuất sắc nhất cũng xuất hiện. Năm nay ông gây chú ý với Parallel Tales có sự tham gia của 2 minh tinh hàng đầu châu Âu là Isabelle Huppert và Catherine Deneuve, xoay quanh một tiểu thuyết gia tìm cảm hứng từ việc bí mật quan sát gia đình hàng xóm. Đây là bộ phim nói tiếng Pháp thứ 3 của ông, như một hành động phản đối những hành vi hạn chế nhân quyền của chính phủ mới ở đất nước mình.

Song song đó, 3 chủ nhân của tượng Oscar là Ryusuke Hamaguchi, Paweł Pawlikowski và Pedro Almodóvar hứa hẹn sẽ tạo ra thế trận phân mảnh khốc liệt. Cũng như Farhadi, All of a Sudden là tác phẩm hợp tác quốc tế đầu tiên của Hamaguchi sau Drive my car gây tiếng vang lớn, xoay quanh cuộc sống của 2 người phụ nữ bỗng dưng thay đổi khi gặp được nhau trong một bệnh viện. Cũng có cùng cảm hứng mất mát là Bitten Christmas, khi nhà làm phim hàng đầu Tây Ban Nha dựng nên một tác phẩm bi – hài có nhân vật chính là một người cố ngăn bản thân cảm thấy đau buồn trước cái chết của mẹ. Cuối cùng, nhà làm phim Ba Lan nổi tiếng với Ida, Cold War… sẽ mang cuộc đời của tác giả Núi thần, Chết ở Venice… Thomas Mann lên màn ảnh rộng trong Fatherland, khai thác mối tương quan giữa ông với cô con gái do Sandra Huller đóng chính. Đây hứa hẹn sẽ là bộ phim tiếp theo đưa Huller lên vị thế mới sau chiến thắng Gấu Bạc gần đây tại LHP Berline với vai diễn trong phim Rose.

Tiếng nói nữ giới được chú ý đặc biệt

Bên cạnh những đạo diễn lớn, năm nay cũng ghi dấu sự xuất hiện của 5 nhà làm phim nữ - con số cho thấy sự tiến bộ đặc biệt trong bình đẳng giới. Trong đó được chú ý nhất là Gentle Monster của đạo diễn Áo Marie Kreutzer có sự tham gia của 2 minh tinh Catherine Deneuve và Léa Seydoux. Về nội dung, bộ phim sẽ xoay quanh 2 người phụ nữ và lựa chọn khác nhau của họ trong cuộc đời mình, giữa hy sinh cho gia đình và mạnh mẽ khẳng định bản thân. Cũng nói tiếng Pháp là phim The Birthday Party của Léa Mysius, xoay quanh một gia đình sống ở vùng hoang vu có cuộc sống bỗng dưng thay đổi khi một bữa tiệc sinh nhật được tổ chức.

Các tác phẩm còn lại là A Woman’s Life của Charline Bourgeois-Tacquet gồm 11 chương nhỏ khắc họa một người phụ nữ trung niên dưới nhãn quan tinh tế đặc biệt; Another Day của Jeanne Henry xoay quanh một nữ diễn viên trẻ cùng hành trình chinh phục ước mơ gần như cực đoan của mình. Bổ sung vào danh sách là The Dreamed Adventure của đạo diễn Đức Valeska Grisebach, tập trung vào một người phụ nữ bước vào thử thách kép, vừa phải đối mặt với bóng ma quá khứ lẫn sự hấp dẫn mình muốn cưỡng lại.

Ngoài phụ nữ, cộng đồng LGBTQ+ cũng là đề tài được nhiều nhà làm phim chọn khai thác. Có thể kể đến The Unknown của Arthur Harari xoay quanh một người đàn ông bỗng thấy mình biến thành phụ nữ chỉ sau một đêm nồng cháy, như bản chuyển thể không chính thức tiểu thuyết Căn phòng của Jacob từ Virginia Woolf. Đây cũng là tác phẩm cực kỳ có tiềm năng khi dù chưa chiếu chính thức nhưng NEON mua bản quyền phân phối ở khu vực Bắc Mỹ, cho thấy tính tiên đoán đặc biệt của hãng phim này khi vài năm gần đây, vượt A24, NEON đã trở thành một trong những studio độc lập có nhiều tượng vàng Oscar nhất.

Trong khi đó bộ đôi nhà làm phim Tây Ban Nha Javier Ambrossi và Javier Calvo sẽ khắc họa mối tình đồng giới qua những nhảy cóc thời gian trong hơn một thế kỷ ở The Black Ball. Đại diện duy nhất của nước Mỹ là Ira Sachs cũng sẽ mang đến một tác phẩm nhạc kịch thể nghiệm độc đáo, dựng nên một New York trước thềm đại dịch AIDS hiện đang lan tràn với phim The Man I Love.

Thông điệp đương đại mạnh mẽ

Và tuy không nặng tính chính trị như LHP Berlin nhưng tại Cannes năm nay, những tiếng nói thức thời cũng đựa lựa chọn để tham gia tranh giải. Trong đó nổi tiếng nhất là Minotaur của đạo diễn Andrey Zvyagintsev, xoay quanh một nhà kinh doanh phản tư lại cuộc sống và sự nghiệp khi những biến động ngoại vi liên tục diễn ra. Đây là sự trở lại sau một thập kỷ của nhà làm phim này, chuyển mình từ người có các tác phẩm được yêu thích trong nước sang vị thế là người lưu vong. Trước đây, ông từng có kịch bản được đánh giá cao tại Cannes, và đang trở thành gương mặt được chọn mặt gửi vàng cho giải Cành cọ vàng năm nay

Mở rộng đề tài sang bạo lực, 2 phim nói tiếng Pháp gồm A Man of His Time của Emmanuel Marre và Moulin của László Nemes cũng sẽ khắc họa đất nước chủ nhà qua 2 giai đoạn biến động: thời kỳ Vichy và giai đoạn Chiếm đóng khi Đức Quốc xã hiện diện tại đất nước này. Được xét duyệt trong những ngày cuối là Coward của Lukas Dhont, xoáy sâu những tâm trạng phức tạp của các binh lính trẻ người Bỉ trong Thế chiến thứ Nhất. Bộ phim được kỳ vọng sẽ dựng nên một phiên bản khác của Phía Tây không có gì lạ từng được đề cử Oscar trước đây, qua đó gửi gắm thông điệp phản chiến cần có trong những ngày này.

Hướng đến tương lai, đạo diễn Hàn Quốc Na Hong-Jin nổi tiếng với các thước phim bạo lực, đen tối cũng sẽ góp mặt với Hope – tác phẩm nổi tiếng Anh đầu tiên của ông. Có màu sắc hậu tận thế và kết hợp dàn diễn viên đa quốc gia, bộ phim này đánh dấu sự trở lại của điện ảnh Hàn Quốc sau nhiều năm vắng bóng. Không dừng ở đó, năm nay đạo diễn Park Chan-wook cũng được chọn trở thành Chủ tịch ban giám khảo, qua đó ca ngợi những tác phẩm đánh động lương tri của ông. Là người không định vị bản thân trong bất cứ khuôn khổ nào, với tầm nhìn đa dạng của nhà làm phim họ Park, tín đồ yêu điện ảnh đang kỳ vọng sự công nhận những thể loại ít được ghi nhận từ trước đến nay, mang đến làn gió mới khác biệt.