Một bộ phim có thể được “tái sinh” bằng nhiều cách, từ “remake” (làm lại), “reboot” (tái khởi động) hay phát hành tiền truyện, hậu truyện… Thời gian gần đây, nhiều dự án điện ảnh trở lại với khán giả qua hình hài mới dưới bản truyền hình. Đằng sau xu hướng này là sự cạnh tranh gay gắt của các nền tảng streaming trong việc lôi kéo khán giả bằng những thương hiệu quen thuộc có sức hút.

Hướng đi của series truyền hình Hàn

Là một trong những dự án được Netflix quảng bá từ lâu, The Scandal nhanh chóng được chú ý nhờ sự góp mặt của dàn sao gồm Son Ye Jin, Ji Chang Wook và Nana. Đặc biệt, đây là bản truyền hình chuyển thể từ bộ phim Untold Scandal (2003) từng rất nổi tiếng với dàn sao hạng A đương thời gồm Lee Mi Sook, Bae Yong Joon và Jeon Do Yeon.

Sau hơn 2 thập kỷ, tác phẩm được làm mới với cách kể khác, hướng đến đối tượng khán giả trẻ tuổi. Dù tạo ra nhiều tranh cãi về nội dung, câu chuyện về những ham muốn bị che giấu sau tấm màn lễ nghĩa triều đại Joseon vẫn hút khách, lập tức trở thành một trong những series được xem nhiều nhất trên Netflix khi ra mắt.

Không chỉ có The Scandal, nhiều dự án điện ảnh cũng được nhà sản xuất “bật đèn xanh” để khoác áo mới dưới dạng truyền hình. Trước đó, The Crowned Clown (2019) chuyển thể từ phim điện ảnh Masquerade (2012) nổi tiếng, hay The Beauty Inside (2018) dựa trên phim cùng tên năm 2015 có Han Hyo Joo đóng chính.

Một số dự án điện ảnh không quá nổi tiếng nhưng bản truyền hình lại gây sốt. Như Hometown Cha-Cha-Cha được khán giả đón nhận nồng nhiệt, dù lấy cảm hứng từ một bộ phim đã có tuổi đời hơn 20 năm là Mr. Handy, Mr. Hong (2004).

Ở chiều ngược lại, có dự án mở rộng thế giới phim gốc. Như The Manipulated của Disney+ được phát triển từ vũ trụ của bộ phim điện ảnh Fabricated City (2017). Bản series thậm chí còn nổi hơn bản gốc, nhờ diễn xuất ấn tượng của Ji Chang Wook và sự hậu thuẫn từ “Nhà Chuột”.

Hollywood không đứng ngoài cuộc

Không chỉ có Hàn Quốc, Hollywood cũng đã sớm nắm bắt xu hướng chuyển thể phim điện ảnh sang truyền hình. Năm 2014, hãng FX thực hiện một canh bạc táo bạo khi quyết định chuyển thể Fargo (2014) thành một “mini-series” gồm 10 tập. Bởi lẽ, nguyên tác của anh em nhà Coen từng thắng 2 giải Oscar, được nhiều người đánh giá là kiệt tác hình sự của thập niên 1990.

Song, nhà sáng tạo Noah Hawley đã thay đổi định kiến bằng công thức hoàn toàn mới. Ông không kể lại câu chuyện cũ mà chỉ dựa vào thế giới của nguyên tác để tạo ra một câu chuyện hoàn toàn mới. Tinh thần kỳ lạ và hài hước đen đặc trưng của Fargo vẫn được giữ nguyên, giúp series thành công rực rỡ và được kéo dài thêm nhiều mùa sau đó.

Bên cạnh Fargo, nhiều dự án góp phần thúc đẩy trào lưu này phát triển mạnh mẽ, như series Hannibal, Westworld, Mr. & Mrs. Smith, Snowpiercer … Thành công của các tác phẩm cũng cho thấy các nhà sản xuất có thể khai thác chất liệu điện ảnh theo nhiều cách khác nhau, thậm chí tạo hướng đi riêng tách biệt khỏi bản điện ảnh.

Một trong những canh bạc lớn nhất mà Hollywood đang chuẩn bị đặt cược chính là series Harry Potter. Phiên bản series của HBO với dàn diễn viên hoàn toàn mới sẽ ra mắt vào dịp Giáng sinh 2026. Nhưng không chỉ dừng lại ở một mùa, đây là dự án dài hơi được lên kế hoạch kéo dài 10 năm, với các mùa tiếp nối phát hành đến tận năm 2037.

Warner Bros. Discovery xem đây là trọng tâm trong kế hoạch phát triển thương hiệu, một “át chủ bài” để cạnh tranh với các đối thủ như Netflix, Disney+ hay Apple+. Hãng tham vọng khai thác thế giới phù thủy trong nhiều thập kỷ tới, biến series trở thành một sự kiện phát trực tuyến có quy mô chưa từng có.

Màn ảnh nhỏ không còn “nhỏ” nữa

Việc chuyển dịch nhu cầu giải trí sang màn hình nhỏ, thực tế đã trỗi dậy từ thời Covid-19. Đại dịch khiến ngành điện ảnh điêu đứng, rạp chiếu phải đóng cửa, lịch phát hành liên tục xáo trộn. Trong khi đó, các nền tảng trực tuyến trở thành lựa chọn quen thuộc của khán giả, mở ra một không gian mới để những câu chuyện tiếp tục được kể.

Nhưng những thương vụ chuyển thể vẫn được tiếp tục nối dài. Bởi lẽ, các nền tảng streaming cần nội dung liên tục để giữ chân người dùng đăng ký và thu hút khách hàng mới. Một thương hiệu đã được xây dựng sẵn sẽ luôn có lợi thế hơn so với một IP hoàn toàn mới.

Hơn nữa, format truyền hình với thời lượng dài cũng tạo lợi thế cho nhiều câu chuyện. The Scandal có thể được kể lại với nhịp điệu chậm rãi hơn, đào sâu vào tâm lý từng nhân vật. Đó là điều mà một bộ phim dài 2 - 3 tiếng không thể làm được.

Tương tự, nguyên tác Harry Potter với 7 cuốn sách dày hàng trăm trang cũng chứa nhiều tuyến truyện và chi tiết mà bản điện ảnh buộc phải lược bỏ. Song, series truyền hình có thể giữ lại gần như tất cả, thậm chí còn mở rộng hơn ở nhiều góc độ.

Hollywood đã chứng minh rằng truyền hình có thể đạt quy mô sản xuất và chất lượng sánh ngang điện ảnh, với những dự án được đầu tư kinh phí lớn. Thành công toàn cầu của Squid Game cũng cho thấy một series có thể vượt qua ranh giới ngôn ngữ, trở thành hiện tượng văn hóa và xây dựng thương hiệu riêng.

Thế nên, ranh giới giữa màn ảnh lớn và nhỏ đang ngày càng mờ đi. Yếu tố quyết định không còn là câu chuyện được phát ở đâu, mà định dạng nào có thể kể câu chuyện ấy một cách trọn vẹn và chạm tới khán giả.