Dưới cái nắng rực rỡ của thủ đô Paris, những hàng cọ được bố trí khéo léo tại bảo tàng Musée Rodin để che bớt ánh mặt trời cho buổi trình diễn Dior Thu Đông Haute Couture 2026. Đây là lần ra mắt dòng thời trang cao cấp thứ hai của Jonathan Anderson kể từ khi anh đảm nhận vị trí Giám đốc Sáng tạo vào tháng 4/2025. Qua bộ sưu tập này, anh tiếp tục định hình một kỷ nguyên mới cho Dior bằng sự giao thoa giữa thời trang, văn hóa và thủ công, mang lại những góc nhìn đầy dí dỏm cùng tinh thần hài hước.

Sàn diễn được dựng trong một không gian hình chữ nhật tại góc vườn Tuileries. Anderson phủ kín đường băng bằng những cây dương xỉ thân gỗ, tái hiện một khu rừng Dior nguyên sinh. Khung cảnh ấy gợi liên tưởng đến tinh thần hoang dã trong “Where the Wild Things Are” của Maurice Sendak.

Ngay trước giờ G, nhà thiết kế đã khơi gợi sự tò mò bằng hai hình ảnh đầy ẩn ý về một khu rừng dương xỉ và chân dung nghệ sĩ điêu khắc Lynda Benglis đang miệt mài sáng tác. Đi cùng đó là đoạn video ghi lại những suy ngẫm của Benglis về giao điểm giữa thế giới quan, sự hòa hợp của chất liệu và cá tính riêng biệt. Những gợi mở này nhanh chóng trở thành chiếc chìa khóa dẫn dắt người xem bước vào bộ sưu tập. Các tác phẩm phồng nở, lấp lánh ánh kim và giàu tính xúc giác của Benglis, tựa như những khối vật chất kết tụ từ thiên nhiên, đã trực tiếp truyền cảm hứng để Anderson thử nghiệm phom khối và mở rộng tư duy thẩm mỹ trên nhiều thiết kế.

Buổi trình diễn mở ra không gian gặp gỡ của những tri kỷ thân thiết nhất với nhà mốt Dior. Hàng ghế đầu chứng kiến sự xuất hiện rạng rỡ của Sabrina Carpenter, Ethel Cain, Josh O'Connor, Parker Posey, Ejae và đạo diễn Baz Luhrmann. Mạch cảm xúc được nối dài với sự góp mặt của các cặp đôi Nick Jonas và Priyanka Chopra Jonas, Pharrell Williams và Helen Lasichanh Williams, cùng các ngôi sao danh tiếng gồm Vera Wang, Alexa Chung, Inde Navarrette, Ella Bright, Naomi Watts và Ever Anderson.

Bữa tiệc của những nút thắt, nếp gấp và kim loại

Bộ sưu tập mở ra bằng một hành trình đưa người xem bước từ thế giới trang phục ban ngày sang những bộ xiêm y buổi tối, thông qua chuỗi tạo hình tập trung vào sự tương phản chất liệu cùng kỹ thuật dựng phom điêu luyện.

Ngay ở look đầu tiên, tinh thần ấy đã được định hình khi chiếc quần và áo sơ mi mang phom dáng “lỏng” như dòng chảy đối lập hoàn toàn với chiếc khăn choàng len cỡ lớn thắt nút dày, xốp và nặng tựa một tác phẩm điêu khắc dệt may. Điểm nhấn hoàn thiện cho trang phục này là phần headpiece ánh kim giúp đưa tổng thể từ trạng thái mềm mại sang sắc lạnh.

Tiếp nối look thứ hai với chiếc áo choàng cape bằng len thắt nút phồng lớn, sàn diễn bắt đầu bước vào mạch của những chiếc váy xếp ly sở hữu bề mặt ánh kim phối cùng chi tiết hoa đính kết tỉ mỉ. Ngay sau đó, một chiếc Bar Jacket tua rua màu xanh rêu với chất liệu vải tweed lấp lánh xuất hiện, đóng vai trò kết nối để dẫn dắt người xem đến với các thiết kế lửng lơ giữa váy và áo khoác có nếp xếp ly dày, trọng lượng lớn cùng tính cấu trúc cao.

Khi các mô-típ chủ đạo đã hiện diện đầy đủ, buổi trình diễn chuyển sang những biến tấu mang hơi hướng baroque xoay quanh bốn trục chính gồm nút thắt, nếp gấp, kim loại và thẩm mỹ hoa. Một số thiết kế ôm dáng được tạo nên từ hàng trăm cánh hoa tulle ghép lại khéo léo để chứng minh mức độ công phu trong việc xử lý bề mặt. Trong đó, bộ trang phục thứ 23 trở thành điểm nhấn ấn tượng với sự kết hợp của chất liệu satin đen trắng thắt nút bất đối xứng. Đây chính là ví dụ tiêu biểu cho cách Anderson dung hòa giữa tầm nhìn thẩm mỹ và tư duy cấu trúc bằng lối giản lược tinh tế.

Ở nửa sau của chương trình, loạt áo khoác jacket có phần ve phồng thành nút thắt, những chiếc váy choàng đỏ xếp ly như nụ hoa chuông cùng chân váy loe liên tục xuất hiện. Đặc biệt, chiếc váy trapeze tối giản với phần gấu cuộn thành những đường xoắn tạo nên nhịp điệu thị giác mạnh mẽ. Một vài thiết kế phối cùng chân váy balloon cạp cao làm từ vật liệu composite cũng gợi liên tưởng sâu sắc tới nghệ thuật độc đáo của Lynda Benglis.

Thế giới phụ kiện trở thành sân chơi đầy biến hóa. Những mảnh vải chintz cổ là chất liệu chủ đạo của bộ sưu tập, xuất phát từ nghiên cứu của anh về thủ công truyền thống Ấn Độ thế kỷ 18. Chúng được tìm kiếm từ một nhà buôn chuyên biệt và ứng dụng lên dòng túi Petit Diner cùng mini Lady Dior như những mảng ký ức lưu giữ trên vật liệu. Đồng thời, Dior cũng giới thiệu bốn mẫu túi mới hợp tác cùng Benglis bao gồm phiên bản Dior Cigale xếp pli ánh kim và túi Dior Bow.

Đi cùng với đó là loạt trang sức đá nhiều lớp rực rỡ được chế tác tại Jaipur và Rajasthan từ các chất liệu như xà cừ, thạch anh pha lê và onyx xanh chạm khắc. Một điểm nhấn mang tính chơi đùa thú vị khác là chiếc túi hình con tatu bằng bạc và đeo trên sợi xích mảnh. Bên cạnh đó, các thiết kế giày tiếp tục mạch cảm hứng thực vật để nối dài chủ đề hoa mà Anderson từng khai thác ở các bộ sưu tập trước.

Dù vậy, chiếm trọn tâm điểm lại là loạt mũ xếp ly mang năng lượng nhăn nhúm hữu cơ tựa như một tác phẩm điêu khắc sống động, ăn khớp hoàn hảo với tinh thần nghệ thuật của Benglis.

Chất liệu “mặc” những người phụ nữ

Show diễn lần này phác họa một dáng hình nữ giới quyết liệt và gợi cảm hơn bao giờ hết. Sự quyến rũ ấy hoàn toàn vắng bóng những đường cắt ôm sát cơ thể, bởi nhà thiết kế Anderson đã tập trung khai phá cấu trúc và vật liệu để mang đến một tinh thần giàu tính khái niệm.

Điểm nhấn của bộ sưu tập bắt nguồn từ sự say mê của Anderson dành cho những loại vải có mật độ dày và nặng, tạo cảm giác áp lực lên cơ thể. Sự kết hợp giữa chất liệu này với các nút thắt cùng nơ bản lớn, vốn là những yếu tố kiến trúc chủ đạo của trang phục, khiến phom dáng không chọn cách nương theo đường nét tự nhiên mà chủ động định hình lại cơ thể. Hình ảnh biểu tượng cho cuộc xung đột về trọng lượng và bề mặt xuất hiện ở một chiếc Bar Jacket dáng dài, với phần thân bằng len xù dày nặng, nhưng càng xuống gần đầu gối lại tan dần thành một vệt tà mỏng nhẹ.

Dior Thu Đông Haute Couture 2026 chứng kiến sự tích tụ của nhiều lớp chất liệu tương phản đi cùng kỹ thuật chồng lớp và trang trí dày đặc. Người xem bắt gặp những thiết kế vừa mang nút thắt lớn, vừa đính appliqué, vừa khoét lưng rồi kết lại bằng một chi tiết quạt cỡ đại, tạo ra những bộ trang phục mà ngay cả lớp trên cùng cũng mang một trọng lượng thị giác đáng kể. Sự kết hợp ấy mang lại cảm giác vô cùng công phu, dù đôi khi có phần che giấu cơ thể phụ nữ thay vì tôn vinh những đường nét vốn có.

Ngược lại, khi Anderson biết cách tiết chế và để trang phục được thở, tư duy sáng tạo của anh lại tỏa sáng một cách tự nhiên nhất. Những thiết kế đơn giản hơn mang vẻ đẹp trực diện và thanh lịch, cho phép cơ thể người mặc lộ diện đúng nghĩa.

Dior từ lâu đã là nhà mốt không bao giờ thỏa hiệp với độ phồng hay sự xa xỉ của chất liệu. Bản sắc của thương hiệu nằm ở chỗ dù cấu trúc có phức tạp đến đâu thì đường nét vẫn sắc sảo và chuẩn xác, giúp người xem luôn thấy được người phụ nữ bên dưới chiếc váy. Tuy nhiên, ở một vài sáng tạo lần này, cơ thể người mẫu gần như bị nhấn chìm dưới những thước vải được chế tác xuất sắc, mang lại cảm giác chính trang phục đang mặc người phụ nữ chứ không phải ngược lại.

Khi show diễn khép lại, ngay sau dấu ấn gây chú ý từ việc thiết kế trang phục cho Taylor Swift trong đám cưới của cô, Anderson vẫn giữ vẹn nguyên truyền thống couture bằng một chiếc váy cưới có tà dài thướt tha. Những lớp tua mềm mại như lá dương xỉ phủ lên chiếc váy đã khép lại một màn trình diễn đầy ấn tượng.

Đối với một bộ óc giàu trí tuệ như Anderson, di sản Dior có lẽ giống một nút thắt Gordian đầy thử thách, một mê cung phức tạp đến mức lời giải hiệu quả nhất đôi khi lại nằm ở sự giản lược tuyệt đối.